Guillermo del Toro pide unión entre los latinos tras ganar el Óscar con Pinocchio

Guillermo del Toro considera que su triunfo en los premios Óscar en la categoría de Mejor Película Animada con Pinocchio puede abrir las puertas a otros latinos en la Meca del Cine, por lo que reconoce la importancia de hacer las cosas bien para que surjan más oportunidades.

“Cada vez que haces un trabajo como latino o minoría no estás solo. Y el primer deber de la representación es hacerlo muy bien, ya que no es solo para ti. Lo haces para la gente que viene detrás de ti y busca oportunidades. Y si no lo haces cierras la puerta. Las cosas han cambiado desde que llegué en los 90”, manifestó el director en la sala de prensa después de ganar la famosa estatuilla.

El cineasta mexicano recordó la entrevista que sostuvo con su amigo Guillermo Navarro, ganador del Óscar por El Laberinto del Fauno, en la que le preguntaron para qué necesitaba un cinefotógrafo mexicano si ya tenía jardinero.

“Había mucho racismo abiertamente. Un techo de cristal. Y lo tienes que empujar todo el tiempo. No termina con una generación. No termina con una persona. Juntos empujar los límites y crear oportunidades”, declaró al respecto.

De la misma manera, Del Toro se pronunció sobre el camino que ha recorrido dentro del género y la forma en que ha podido crear oportunidades para otros mexicanos.

“Empezamos el stop motion en Guadalajara, de donde soy. En los 80. Empezamos Rigoberto Mora, Daniel Varela, Mariano Aparicio y yo. Lo empezamos en Super 8, luego 16 mm, luego en 35. Y por mucho tiempo los animadores en Guadalajara han estado haciendo cortos extraordinarios, hay grandes animadores en Ciudad de México y en Monterrey. Creo que es importante que lo mantengamos vivo en la industria, como forma de arte”, expresó.

Conjuntamente, Guillermo recalcó: “como saben, tengo ahora dos becas activas para realizadores y es mi deseo y compromiso de que voy a financiar clases de stop motion en Gobelins, la escuela de animación. Para que estudiantes mexicanos vayan y se especialicen”.

Finalmente, el afamado director destacó la importancia de reconocer el trabajo de la gente que colabora en los sets para realizar cada uno de los proyectos en el séptimo arte.

“Que se les prometa y se les trate como los artistas que son y no como técnicos. Les dimos crédito antes que a los que hicieron las voces, y nuestra colaboración fue entre el equipo de dirección y de actuación”, remató.